de Marius Ghenț
Dacă în anii `60, `70, `80 și `90 majoritatea oamenilor care voiau să facă muzică își cumpărau o chitară, sau alt instrument muzical relativ ieftin, și stăteau ore întregi în încercarea lor de a învăța cum să o folosească, în prezent tinerii își investesc timpul și banii într-un alt instrument. De data asta unul digital, nu analog. Mai exact, într-un DAW, adică un digital-audio-workstation, un program care-i permite utilizatorului să producă piese pe calculator.
Motivul pentru care fac asta e pentru că e foarte ușor să faci rost de un astfel de program. Sunt peste tot pe internet, ai nevoie doar de o investiție financiară modestă, poți să înveți destul de simplu care-i schema cu un astfel de software și apoi ești gata să faci beat-uri. În plus, e plin Youtube-ul de clipuri video în care diferiți producători îți explică exact cum se face o piesă din aproape orice gen muzical.
Dacă vrei cu adevărat să ajungi un producător foarte bun, atunci da, o să ai nevoie de multe ore în care să te joci cu programul respectiv și să descoperi întotdeauna ceva nou. Adevărul e că niciun instrument muzical, fie el digital sau analog, nu e ușor de învățat în totalitate. O să ai nevoie de câțiva ani. Dar avantajul e că poți să faci mulți bani dacă un beat are succes. Da, chiar și din dormitorul tău.
Pentru că trăim în 2016, și internetul e mai omniprezent ca aerul curat, ceea ce sună ca o glumă, dar mi-e frică că am dreptate, e și mult mai ușor să fii semnat de o casă de discuri majoră. Dacă încarci piesa pe Soundcloud sau orice altă platformă de music sharing și are destule plays, ai mari șanse să primești un e-mail cu o ofertă atrăgătoare. Mai ales dacă ești la început de drum. Cu toate astea însă, eu îți recomand să trimiți tu demo-uri label-urilor. Foarte rar o să-ți bată cineva la ușă cu o geantă plină de bani.
Toate chestiile astea sună atractiv, nu? Ei bine, dacă ne uităm la cariera lui Martin Garrix, de exemplu, un producător de dormitor care a făcut piesa „Animals” și acum face mai mulți bani într-un an decât o să facem noi în toată viața noastră, ne dăm seama că se poate. O investiție modestă se poate transforma într-un profit uriaș. Dar dacă vrei să te apuci de produs, mai ales pentru alți artiști, trebuie să știi anumite lucruri mai puțin atrăgătoare:
1. Sunt mici șanse să ai succes
Pentru că e destul de ușor să începi să produci piese, foarte multă lume o face. În consecință, ai o tonă de alți producători care vor să aibă succes, la fel de mult ca tine. E o competiție strânsă. Și toți vor același lucru. Gândește-te că dacă tu trimiți un demo unei case de discuri, trebuie să fii sigur că mai sunt alți mii de oameni care fac același lucru. Nu trebuie să fii descurajat de treaba asta, dar trebuie să fii conștient de ea. Dacă nu primești niciun răspuns, asta nu înseamnă că materialul tău nu e bun. Pur și simplu s-a pierdut printre milioane de alte piese.
2. Dacă ai succes, să nu te aștepți să câștigi la fel de bine ca și artistul
Să zicem că ai reușit să colaborezi cu un artist cunoscut la nivel național sau internațional. Bravo ție. Acum în sfârșit o să poți să te muți din apartamentul în care ai stat împreună cu părinții până acum. Dacă ești foarte bun o să poți să-ți permiți și o mașină. Dar nu mai mult. Cel puțin nu la început. Asta pentru că un producător nu câștigă la fel de bine ca artistul. Să zicem că tu produci o piesă pentru David Guetta. El va câștiga mult mai bine ca tine din toată afacerea asta. Nu pare „fair”, știu, dar pe el îl știe toată lumea. Pe tine nu.
3. O să-ți pierzi nopțile și noțiunea timpului
Am vorbit cu mulți producători la viața mea și pot să-ți spun cu siguranță că majoritatea lucrează noaptea. Schimbul trei pe veci. Aparent noaptea lumea are mai multă inspirație sau ceva de genul. Nu știu, tot ce e posibil. Dar în cazul producătorilor chestia asta chiar așa e. Deci dacă vrei să produci muzică ar trebui să te aștepți să devii „night owl”.
4. O să înțelegi mai bine cum se creează orice piesă de la radio
După ce o să te uiți peste 100.000 de clipuri pe net în care un tip îți explică ce structură are o piesă rock, rap, hip-hop, pop și așa mai departe, o să ajungi să înțelegi mai bine procesul de creație. Spre exemplu, dacă asculți o piesă la radio, o să poți să-ți dai seama de anumite pattern-uri și sunete pe care le folosesc toți producătorii. E trist, dar majoritatea muzicii pop sună la fel. Există un motiv pentru asta.
5. Și dacă ajungi să câștigi bine, probabil lumea tot nu o să te recunoască pe stradă
Dacă vrei să te faci producător muzical doar pentru faimă, atunci mai bine lasă-o baltă. Din păcate, producătorul de obicei nu e cunoscut de lume. Pentru că nimănui nu-i pasă. În general, oamenii cred că o piesă de la Rihanna e o piesă făcută cap-coadă de Rihanna. Ceea ce e evident o aberație, dar ce mai contează când sună bine? Nimeni nu se pune să caute exact cine a compus bucata. Și cu toate că producătorii Rihannei câștigă foarte bine, sunt anonimi. Chiar și Max Martin, cel mai de succes producător din industria pop actuală, e un anonim pe lângă Taylor Swift. Oamenii din industrie îl cunosc, da, dar pentru omul de rând e mai greu să-l recunoască. Deci nu te aștepta să fii luat pe sus de oameni când o arzi lejer prin Paris. Chestiile astea nu se întâmplă.
